La década de los 70 es considerada para muchos como la segunda edad de oro del cine. Se trató de una década marcada por la aparición de una nueva generación de directores de vanguardia que dominaron el panorama cinematográfico de entonces.
¿Necesitas una prueba de ello? Aquí te dejamos una lista con nueve películas imprescindibles de esta época pertenecientes a un mismo año: 1976. Todas ellas estan recogidas en ‘1001 películas que hay que ver antes de morir’.
1.- Todos los hombres del presidente (Alan J. Pakula)
Basada en el best seller del mismo nombre, la película de Alan J. Pakula detalla la investigación llevada a cabo por los periodistas del Washington Post, Bob Woodward (Robert Redford) y Carl Bernstein (Dustin Hoffman) en torno al presidente de Estados Unidos Richard Nixon. La película de Pakula equilibra una historia laberíntica con un suspense perfectamente construido en torno a la trama. El guionista Williams Goldman y el actor Jason Robards, interpretando magistralmente a Ben Bradlee, se hicieron con sus merecidos premios Oscar. Por su parte, Redford y Hoffman brillan de manera fantástica, como acostumbran a hacer.
2.- Carrie (Brian De Palma)
Una de las obras maestras (y bañada de sangre) de Brian De Palma, fue uno de los primeros resultados de la nueva generación dedicada al cine de terror. Muy estilizada, con escenas inolvidables incluso haciendo uso de composiciones de pantalla dividida, la historia se mantiene maravillosamente equilibrada gracias al impresionante trabajo de interpretación de la joven Sissy Spacek como una tímida adolescente que da rienda suelta a sus poderes telequinéticos sobre sus crueles compañeros. Piper Laurie está magnífica como infernal madre de Carrie, mientras que John Travolta y Nancy Allen sufren en sus propias carnes la venganza de la atormentada protagonista.
3.- El imperio de los sentidos (Nagisa Ôshima)
Sería imposible hablar de 1976 sin mencionar la película tabú sexualmente explícita de Nagisa Ôshima. Basada en la historia real de la relación entre una ex prostituta y el director de un hotel, la cinta cuenta con secuencias de sexo real y explícito. La simple idea de la película en sí horrorizó a las autoridades japonesas por lo que el trabajo de Ôshima tuvo que ser sacado clandestinamente del país, finalizándose su producción en Francia. Sigue siendo una película atrevida y censurada u ofrecida con cortes en muchos países.
4.- Network. Un mundo implacable (Sidney Lumet)
Peter Finch ganó el Oscar póstumo por su inmejorable interpretación como Howard Beale, un presentador de noticias alcohólico convertido en un mesías de la fatalidad en los medios de comunicación. El personaje es inteligentemente satirizado por el director Sidney Lumet en su misión por representar el hastío político y social de la década de 1970 en Estados Unidos. Una de las escenas más memorables del cine quedará en el recuerdo con esa frase en bucle: «Estoy más que harto y no quiero seguir soportándolo«, todo un canto a la libertad de expresión. Faye Dunaway se alzó con el Oscar por su magnífica interpretación como la superficial ejecutiva que ve en todo lo que le rodea tan solo el valor comercial.
5.- Rocky (John G. Avildsen)
La mítica película de John G. Avildsen trata sobre cómo un perdedor (Sylvester Stallone) logra triunfar siguiendo a su propio corazón y alcanzando el gran sueño americano. Superó entonces todas las espectativas y se convirtió en el título más importante de 1976, haciéndose con el Oscar a mejor película de dicho año, así como las estatuillas a mejor dirección para Avildsen y a mejor montaje.
6.- Taxi Driver (Martin Scorsese)
El viaje de Scorsese a través de un solitario y oscuro corazón consolidó su posición como el director más fascinante de su generación. Su psicodrama cuenta la historia del ex marine Travis Bickle (Robert De Niro), ahora taxista, y el sufrimiento de la lucha interior contra su carácter cada vez más desquiciado y violento. Bickle se obsesiona amorosamente con una voluntaria política (Cybil Shepherd) y de manera filial con una prostituta adolescente (Jodie Foster) a la que intenta persuadir para que salga de ese peligroso mundo. Sorprendentemente, Taxi Driver no se hizo con ningún Oscar, pero Europa fue más amable con la brillante cinta: la película se llevó el primer premio en el Festival de Cine de Cannes, la Palma de Oro.
7.- El asesinato de un corredor de apuestas chino (John Cassavetes)
En la segunda de las tres colaboraciones con el director John Cassavetes, Ben Gazzara interpreta a un jugador de apuestas que, tras verse endeudado, es obligado a llevar a cabo un golpe con la mafia para pagar lo que debe. La película captura a la perfección el lado más sórdido de la vida noctura de Los Ángeles y Gazzara es un perfecta y convincente personaje en la pantalla grande.
8.- El hombre que cayó a la Tierra (Nicolas Roeg)
David Bowie brilla en su primer papel cinematográfico de renombre, interpretando a un extraterrestre. El alienígena viaja hasta la Tierra en busca de agua con la esperanza de salvar a su planeta de una devastadora sequía. Pero pronto se encuentra sumido en el consumismo humano, convirtiéndose en un adicto a los vicios terrenales. Así, se olvida de su familia y de su origen. El resultado del trabajo del director Nicolas Roeg es absolutamente fascinante.
9.- El fuera de la ley (Clint Eastwood)
Habiéndose consolidado ya en el mundo western, Clint Eastwood intentó inyectar algo nuevo al género con este trabajo como director. Además, interpreta el papel principal, un granjero de Missouri en busca de venganza por el asesinato de su mujer y su hijo durante la Guerra Civil. La película no es considerada tan solo como una de las mejores de 1976, sino que está entre los mejores trabajos de todos los tiempos del subgénero western.
